Первый акт вашего сценария — это основа сценария. Ошибётесь с ним, и зритель потеряет интерес ещё до того, как история начнётся. Но если сделаете всё правильно — он не сможет отвлечься ни на секунду.
Но что значит «правильно»?
В этом посте я делюсь переводом главы 1st Act Fundamentals из моей книги First Draft Survival Guide: Practical Steps from a Working Screnwriter. В ней я даю советы как написать сильное, захватывающее начало сценария. Никакой воды — только конкретные шаги и рекомендации.
#Сценарий #ПервыйДрафт #СтруктураИстории
6. ОСНОВЫ ПЕРВОГО АКТА
(перевод с английского)
Как говорится, повторение — мать учения. Что мы уже знаем? В первом акте нам необходимо:
На всё это у нас есть примерно 18 минут экранного времени (или 18 страниц сценария). Если сделаете это слишком быстро — всё покажется скомканным, если затянете — зритель заскучает.
За более чем столетнюю историю кино эта структура не просто так превратилась в правило.
Давайте построим первый акт вместе
Если мы пишем фильм о нашем друге Пите, баристе, что мы увидим?
Очень скоро мы окажемся в кофейне, где он работает. Здесь вы начинаете выстраивать его мир:
Почему это важно?
Потому что лучший способ заставить зрителя переживать за персонажа — показать, как он взаимодействует с окружающим миром.
Какова цель Пита?
Давайте дадим ему мечты и стремления. Может быть, он талантливый музыкант (да, это звучит банально, но клише иногда работают!). Он не актёр, не художник и не философ — никто не хочет смотреть фильм о таких людях, если только это не какие-то знаменитые личности.
А может, у Пита пока вообще нет никакой грандиозной цели. Такое случается и в реальной жизни.
Сам переезд в новый город, попытка найти себя — это уже достойное стремление.
Но вот главное: в течение этих первых 18 минут Пит должен поделиться своей мечтой с кем-то. Это может быть коллега, сосед или клиент. Мы услышим его надежды — и если до этого момента мы ещё не были на его стороне, то теперь начнём за него болеть.
Теперь — Пинок (Катализатор)
Что происходит дальше? Что-то должно измениться.
И вот появляется она. София. Красивая, умная, полная энергии девушка.
Пит тут же теряет голову. Этот момент навсегда меняет его мир.
Бум — первый акт завершён. Быстро, да?
В конце первого акта жизнь вашего героя меняется так, что обратного пути уже нет. История запущена.
Темп первого акта
Если ваш первый драфт немного растянулся — на 25–26 страниц — не страшно. Позже вы его подрежете. Сейчас главное — написать его. Реализуйте важные для первого акта вещи. Потом ваши бета-ридеры помогут вам понять, где темп провисает, или вы сами это увидите, перечитывая спустя несколько дней (или недель).
Поверьте: первый акт обычно писать проще всего. Начинать историю легко. Всё даётся естественно и получается захватывающе. Вы создаёте мир героя, его цели и тот момент, который меняет всё.
Распространённые ошибки в первом акте
· Отсутствие основ: Нет чёткого главного героя, мир не прописан, цели не обозначены. Зритель не понимает, за кого ему болеть.
· Слишком много персонажей: Избыток новых лиц рассеивает внимание. Сфокусируйтесь на главном герое.
· Слишком много диалогов: Действие говорит громче, чем слова. Бесконечные разговоры быстро утомляют зрителя.
· Лишние детали: Не перегружайте историю ненужными описаниями. Поддерживайте движение вперёд.
Последнее напоминание
Первый акт — это подготовка почвы для будущих событий. Это момент, когда мы знакомимся с героем, понимаем его мир и видим тот импульс, который запускает историю.
Теперь вперёд — создавайте свой мир. Страница за страницей. Сцена за сценой. Момент за моментом.
Но что значит «правильно»?
В этом посте я делюсь переводом главы 1st Act Fundamentals из моей книги First Draft Survival Guide: Practical Steps from a Working Screnwriter. В ней я даю советы как написать сильное, захватывающее начало сценария. Никакой воды — только конкретные шаги и рекомендации.
#Сценарий #ПервыйДрафт #СтруктураИстории
6. ОСНОВЫ ПЕРВОГО АКТА
(перевод с английского)
Как говорится, повторение — мать учения. Что мы уже знаем? В первом акте нам необходимо:
- Представить главного героя
- Показать мир, в котором он живёт
- Рассказать о его мечтах
- Определить его цели
- Заставить зрителя за него переживать
На всё это у нас есть примерно 18 минут экранного времени (или 18 страниц сценария). Если сделаете это слишком быстро — всё покажется скомканным, если затянете — зритель заскучает.
За более чем столетнюю историю кино эта структура не просто так превратилась в правило.
Давайте построим первый акт вместе
Если мы пишем фильм о нашем друге Пите, баристе, что мы увидим?
- Где он живёт: Покажите его квартиру. Возможно, он делит её с парочкой чудаковатых соседей — забавных ребят со своими странными привычками.
- Откуда он родом: Раскройте его предысторию. Почему он оказался в этом городе? Это была его давняя мечта, он спасается здесь, потому что у него разбито сердце или переезд сюда просто связан с желанием перемен?
- Его повседневный мир: Через небольшие взаимодействия с окружающими мы узнаем о жизни Пита и о том, какой у него круг общения.
Очень скоро мы окажемся в кофейне, где он работает. Здесь вы начинаете выстраивать его мир:
- Мы познакомимся с его коллегами. Возможно, его босс окажется антагонистом.
- Мы увидим, как Пит общается с клиентами — болтает, шутит, может быть, знает всех завсегдатаев по именам. Люди его любят, и теперь мы тоже к нему привязаны.
Почему это важно?
Потому что лучший способ заставить зрителя переживать за персонажа — показать, как он взаимодействует с окружающим миром.
Какова цель Пита?
Давайте дадим ему мечты и стремления. Может быть, он талантливый музыкант (да, это звучит банально, но клише иногда работают!). Он не актёр, не художник и не философ — никто не хочет смотреть фильм о таких людях, если только это не какие-то знаменитые личности.
А может, у Пита пока вообще нет никакой грандиозной цели. Такое случается и в реальной жизни.
Сам переезд в новый город, попытка найти себя — это уже достойное стремление.
Но вот главное: в течение этих первых 18 минут Пит должен поделиться своей мечтой с кем-то. Это может быть коллега, сосед или клиент. Мы услышим его надежды — и если до этого момента мы ещё не были на его стороне, то теперь начнём за него болеть.
Теперь — Пинок (Катализатор)
Что происходит дальше? Что-то должно измениться.
И вот появляется она. София. Красивая, умная, полная энергии девушка.
Пит тут же теряет голову. Этот момент навсегда меняет его мир.
Бум — первый акт завершён. Быстро, да?
В конце первого акта жизнь вашего героя меняется так, что обратного пути уже нет. История запущена.
Темп первого акта
Если ваш первый драфт немного растянулся — на 25–26 страниц — не страшно. Позже вы его подрежете. Сейчас главное — написать его. Реализуйте важные для первого акта вещи. Потом ваши бета-ридеры помогут вам понять, где темп провисает, или вы сами это увидите, перечитывая спустя несколько дней (или недель).
Поверьте: первый акт обычно писать проще всего. Начинать историю легко. Всё даётся естественно и получается захватывающе. Вы создаёте мир героя, его цели и тот момент, который меняет всё.
Распространённые ошибки в первом акте
· Отсутствие основ: Нет чёткого главного героя, мир не прописан, цели не обозначены. Зритель не понимает, за кого ему болеть.
· Слишком много персонажей: Избыток новых лиц рассеивает внимание. Сфокусируйтесь на главном герое.
· Слишком много диалогов: Действие говорит громче, чем слова. Бесконечные разговоры быстро утомляют зрителя.
· Лишние детали: Не перегружайте историю ненужными описаниями. Поддерживайте движение вперёд.
Последнее напоминание
Первый акт — это подготовка почвы для будущих событий. Это момент, когда мы знакомимся с героем, понимаем его мир и видим тот импульс, который запускает историю.
Теперь вперёд — создавайте свой мир. Страница за страницей. Сцена за сценой. Момент за моментом.